Sonido para la Performance y el Cine
Sonido para la Danza
Construyo el sonido junto con la coreografía, permitiendo que cada uno dé forma al otro a medida que la pieza se desarrolla. Las ideas cortas se prueban y se transforman conforme el movimiento toma forma. El ritmo, la textura y las transiciones surgen directamente de lo que ocurre en el espacio.
Trabajamos hasta que el sonido y la danza respiren juntos, en un proceso abierto y flexible que da lugar a obras donde ambos se sienten naturalmente entrelazados.
Sound for Dance
Destacados de Obras de Danza
Dance Works Highlights
around & back again (2025)
Explora el empuje y el arrastre de irse y quedarse atrás. around & back again fluye con espirales y movimiento repetitivo. Para capturar esa base, compuse melodías circulares y patrones que se repiten, con interrupciones que resaltan cómo el sonido puede girar y fragmentarse. Junto con una melodía original, la pieza funciona como una montaña rusa emocional con su propio empuje y tensión.
Diseñador de sonido: Seager Johnson Coreógrafa: Vivian Kim Diseñadora de iluminación: Sisi Clark Diseñadora de vestuario: Vivian Kim Bailarines: Analisa Fuentes, Zoe Herron, Christina Hittle, Shannon McCarthy, Sofia Mendoza, Selena Pattishall, Anna Pennock, Samantha Scheffler, Zoey Rentzsch y Kylie VanDeest Producción de video: Departamento de Cine y Video, Purdue University Compañía: Purdue Contemporary Dance Company
In The Wake (2024)
In The Wake explora las etapas del duelo y el proceso de atravesar un evento traumático en grupo. Para enfatizar esta idea a nivel sonoro, me enfoqué en construir cómo debería sentirse cada etapa del duelo, lo cual determinó el orden de los sonidos en la pieza. La coreografía inspiró cambios entre secciones y transiciones a lo largo de la obra.
Diseño de sonido: Seager Johnson Coreografía: Caitlin Davis Diseño de iluminación: Tatyanna Rodriguez Diseño de vestuario: Caitlin Davis Bailarines: Elli Christiansen, Cecilia Cornell, Ella Gooding, Abbi Guse, Chloe Hamilton, Anna Hartzell, Elizabeth Hyzik y Cori Treeger Producción de video: Departamento de Cine y Video, Purdue University Compañía: Purdue Contemporary Dance Company
Obras Completas de Danza
Full Dance Works
Terminator (2019)
Rediseño de sonido para tráiler no oficial
Este proyecto de clase se construye alrededor de un motivo distintivo que impulsa la intensidad en todo momento. El tráiler conceptual también utiliza impactos y ritmos adicionales para generar tensión y aumentar el ritmo, de modo que la experiencia te atrape por completo y te deje con ganas de más.
Edit por Archie Jennings, The Cue Tube
ADVERTENCIA DE CONTENIDO – contiene breves momentos de violencia cinematográfica
Música Cinematográfica y Diseño de Sonido
El diseño cinematográfico puede intensificar la emoción y reforzar el impacto de cada momento. A través de paisajes sonoros en capas, transiciones y efectos detallados, creo un mundo sonoro cohesivo que apoya y eleva la narrativa visual.
Machinal:
Diseño Conceptual Teatral
Mi enfoque del diseño sonoro teatral es asegurar que cada sonido pertenezca al mundo de la obra. Identifico fuerzas opuestas dentro de la pieza y las traduzco en lenguajes sonoros distintos que la moldean y la sostienen.
Para Machinal (1928), de Sophie Treadwell, diseñé utilizando estructuras repetitivas y una tensión elevada para reflejar la mecanización de la vida humana, contrastando texturas rígidas e industriales con momentos de expresión humana frágil.
Machinal – Diseño Escena 1
Machinal – Diseño Escena 2
Machinal – Diseño Escena 4
Una joven es introducida en su lugar de trabajo, donde la rutina repetitiva y las expectativas sociales comienzan a definir su existencia. El diseño adapta los sonidos del entorno en un ritmo que aumenta en intensidad hasta que la joven estalla en un monólogo, seguido por una distorsión del diseño existente.
Acepta el matrimonio, a pesar de la duda y la desconexión interna. El diseño sonoro se enfoca en construir el espacio mediante señales sonoras que indican cambios en el entorno, utilizando esos mismos elementos durante transformaciones distorsionadas para representar su estado mental.
Ahora atrapada en la vida doméstica, su estado psicológico comienza a fracturarse a medida que la tensión entre su mundo interno y la realidad externa se vuelve cada vez más insoportable. El diseño sonoro se enfoca en construir el mundo escénico utilizando la estructura fría y rígida de esa realidad.
